Muñeco

"Muñeco"
Omar Ramón Mirabal Jiménez
Cantante
Nació el 25 de marzo de 1977 en Santa Clara.
Cantante callejaro es un personaje popular en su ciudad natal.
Es un trovador frustrado que centra sus sueños en ser cantante profesional.

Lucia Labastida

Lucila Oílzer Bastida Zamora
Cantante
Nació en 1973 en  Santa Clara .
Falleció el 1 de enero del 2020 en su ciudad natal.
Hija del cantante y percusionista José L. Bastida fundador de Los Fakires .
Comenzó su vida profesional el 25 de noviembre de 2000 en el célebre Centro Cultural El Mejunje, sitio donde aún se mantiene, fundamentalmente en la habitual Peña del Filin de cada sábado a las 6:00 de la tarde, y en Arráncame la vida, espacio del  bolerista José Ramón Vizcaíno, todos los lunes, también a las 6:00 de la tarde.
Participa, además, en otras actividades organizadas en este centro, donde ha realizado conciertos y se ha presentado en galas artísticas de los Festivales de Teatro de Pequeño Formato con carácter anual y durante las Jornadas contra la Homofobia y a favor de las diferencias, desde su primera realización en 2008.
En 2003 formó parte del elenco del espectáculo Roly Hood, organizado por el trovador Roly Berrrío.
En 2005 participó en la gala de recibimiento al entonces Ministro de Cultura Abel Prieto en el propio Mejunje, y al Premio Nacional de Teatro y de Literatura Abelardo Estorino. También en homenajes realizados a la destacada artista Eslinda Núñez y a la poetisa Lina de Feria.
Ha sido invitada permanente a las Ferias Internacionales del Libro y la Literatura en nuestra provincia y en actos con el Héroe de la República Orlando Cardoso Villavicencio y el primer cosmonauta cubano Arnaldo Tamayo Méndez.
Ha estado en varias ediciones del Festival Boleros de Oro convocado por la Uneac en Villa Clara junto a grandes figuras del bolero en Cuba, como Ela Calvo, Mundito González, Orestes Macías, Pablo Santamaría, Alina Torres, Vania Borges, Freida Anido, entre otros. Ha cantado acompañada por la Orquesta de Alejandro y sus Ónix y también como invitada especial de la Orquesta de Cámara “Rubén Urribarres”.
En julio de 2009 realizó una gira por varias provincias orientales como parte del proyecto Mejunje, actuando en los principales teatros de la región.
En 2011 y 2012 realizó importantes conciertos en el Teatro La Caridad de Santa Clara, con más de dos horas de duración y un repertorio amplio y variado, en los mismos compartió escena con la intérprete Vionayka Martínez y el trovador Diego Gutiérrez.
Ha trabajado, además, en otros importantes lugares como los cabarets Venecia y El bosque de Santa Clara y el Museo de Artes Decorativas.
En 2014 y 2015 ofreció conciertos en la Casa de la UNEAC de Matanzas.
En 2013 protagonizó la comedia musical Aquí se enciende la candela, dirigida por Ramón Silverio.
El pasado año fue reconocida por el proyecto El Músico en el barrio, que organiza y dirige la profesora Isabel Díaz de la Torre.
Desde hace cuatro años mantiene la peña Santa Clara canta, en el Museo de Artes Decorativas de Santa Clara.
Realizó cursos de canto con los profesores Nancy Romeo y Yolanda Martínez.
Integra el proyecto Abriendo brecha, adjunto al CENESEX y dirigido por Mariela Castro.
Fue especialmente invitada para clausurar con un recital la duodécima edición del Festival Nacional Oral Palabras de Invierno, que se celebra en Matanzas desde el día 28 hasta el 31 de Octubre de 2015. El evento ha sido dedicado en esta ocasión a los 100 años de la destacada narradora oral cubana Haydeé Artiaga y a la Cuentería Popular.
En estos momentos se encuentra montando el drama musical En Privado con la Reina, que recoge aspectos de la vida de la gran diva cubana Celeste Mendoza, obra del autor Jorge Antonio Fernández Mallea (Premio David de teatro 2012), bajo la dirección de la primera actriz Miriam Muñoz, directora del grupo Icarón.
Pertenece como profesional al Centro Provincial de la Música en Villa Clara y está evaluada como Primer Nivel Artístico.
En el dictamen de la audición realizada en el año 2010, el jurado evaluador anotó la siguiente valoración técnica: “Estamos en presencia de un hecho artístico. En su proyección, muy peculiar y auténtica, defiende su estilo propio, en una muy personal interpretación del repertorio presentado. Es afinada, hace uso de múltiples recursos vocales, expresivos e interpretativos, mezclando además gestos, expresiones y una proyección escénica en función de lograr un ambiente y una dramaturgia. Muestra carácter y personalidad, recreando cada frase, cada palabra, jugando con el tiempo y el rubato”.


Fuente : Alexis Castaneda Pérez de Alejo ( Periodista y escritor villaclareño)
Y Amparo María Ballester López por la ayuda .
https://verbiclara.wordpress.com

Randy Vasallo

Randy L. Vasallo Hernández
Clarinetista
Nació el 10 de noviembre de 1981 en Santa Clara
Ha tocado con el Piquete Melodia Antillana y actualmente en la Banda Provincial de Concierto..

Banda Municipal de Concierto de Santa Clara

El 14 de octubre de 1842 hace su debut la "Banda de Concierto" de Santa Clara, dirigida por Pablo Cancio, que agrupaba a niños que apreciaban el buen arte, manteniéndose hasta 1911, cuando pasa a ser de adultos.
En 1949, Domingo Martínez Sorando, madrileño que había estudiado armonía y composición llega a Caibarién y de ahí a Santa Clara, donde se establece haciéndose cargo de la dirección de la banda, sentando las bases de lo que es hoy en la actualidad una de las mejores agrupaciones del país.
Se hizo tradicional el uso de un uniforme con gorra y guerrera blanca para el verano y azul para el invierno, con abotonaduras doradas para las presentaciones de la "retreta" los jueves y domingos, donde un público ávido de cultura se agolpaba en las calles o el Parque Leoncio Vidal para disfrutar de la buena música ejecutada por magníficos profesionales.
Luego de 41 años en la dirección Domingo Martínez, lo sucede, en 1951, el maestro Agustín Jiménez Crespo hasta 1962, luego le siguieron Augusto Suero Reguera, Miguel A. Benítez , Braulio Rafael Estrada Espinoza y a partir de 1979 Manuel Lorenzo Montes de Oca hasta nuestros días.
El repertorio de la Banda Municipal de Conciertos es amplio, abarcando desde la música popular tradicional hasta temas internacionales interpretados por músicos de una gran calidad, que imprimen un timbre característico a las melodías que son escuchadas por el pueblo en espacios abiertos como parte de la cultura hispana que hemos heredado.
La "Banda" es una institución que cumple cien años, ha estado presente en las conmemoraciones más importantes de la ciudad, unas festivas y otras luctuosas siempre demostrando el nivel supremo alcanzado, lo que le ha permitido participar en diferentes encuentros provinciales y nacionales con sus homólogas del país, poniendo en alto el nombre de Villa Clara.
Al revisar la nómina de los directores que ha tenido la institución nos damos cuenta que se corresponden con los logros y la vigencia de una agrupación que se constituyó para quedarse, destacando la labor de Manuel Lorenzo Montes de Oca "Manolito'; incansable director y artista que lucha cada día por mantener un repertorio para el deleite de la población y la conservación de una tradición.

Integrantes :
Manuel Lorenzo Montes de Oca "Manolito"
Caridad del Sol Silverio
Silvio Pérez Pérez
Lázaro Contreras
Luis A. de Zayas
Ramón Mederos la Rosa
Roberto Ángulo Sánchez
Samuel Fernández Pérez de Alejo
Armando Fleites Tejeda
Agustín Morales Cárdenas
Julio Figueroa Hernández
Ramón Machado Pérez
Miguel Rivera Hernández
Zoika Pérez García
Randy L. Vasallo Hernández
Elisabet Díaz Oliva
Melquiades Aparicio González
Alejandro Yera
Rogelio Sañudo Rodríguez
Rafael Orozco Morales
Arturo Riera Domínguez
Marino Monzón Macías
Ihosday Monzón Pérez
Roberto Poblador Perdigón
Mario E. Montalvan Echeverría
Héctor Vázquez Fleites
Yonay Pérez Fernández.
Pedro Cantero Soto
Emilio Sánchez García
Félix Fernández Moure
Alejandro Méndez Fernández
Angel Cruz Vizcaíno
Guillermo Chapotín Reina
Iván Trujillo Durán
Arturo Luis Anoceto Castellón
Oriando Terry Pascual
Manuel Jiménez Borges
Manuel Jiménez González
Iván Pacheco Miranda
Delio Espinosa



 Fuente : Rolando Rodríguez Esperanza

Piquete Melodía Antillana

Piquete Melodía Antillana también conocido como "Piquete Villaclareño".
El Piquete Melodía Antillana se crea en la provincia de Villa Clara en el 2004. Esta agrupación constituye, sin duda, un vivo exponente del patrimonio musical cubano del siglo XIX y primera mitad del XX y se ha dado a conocer como el “Piquete Villaclareño”. Se funda con el propósito principal de interpretar obras musicales de compositores cubanos, escritas durante el período colonial en su mayoría.
Lo esencial está en el hecho de ser la única agrupación del país que interpreta su música con los instrumentos usados en el siglo XIX en formatos similares. Está conformada por, dos clarinetes en Do, interpretados por Roberto Angulo Sánchez (director) y Randy Vasallo, cornetín en La tocado por Mario Montalván, Ignacio Pérez en el trombón de pistones, Emilio Sánchez en el figle y en la percusión Arturo Anoceto (timbal) y Conrado Benavides (güiro). Todos estos instrumentos son originales del siglo XIX. Además conservan un megáfono para anunciar las obras interpretadas, igualmente del siglo XIX.Tanto la creación, como lo propia evolución del Piquete “Melodía Antillana” responde, sin duda, a la firme voluntad de su director de que todo ello estuviera acorde con las prácticas originales de esta agrupación, tanto en su composición, como en los instrumentos utilizados, repertorio, modos de presentarse al público, etc.
Como el nombre lo dice es un piquete, o sea, un grupo pequeño de instrumentos de la llamada orquesta típica. Este conjunto musical desde un inicio se fue adaptando a las exigencias musicales que imponía la interpretación históricamente informada que según su director fue su anhelo desde el primer momento. Esto obligó a largos períodos de investigación sobre la música de salón del siglo XIX. A lo largo de estos diez años de existencia este piquete se ha presentado en salas de conciertos de casi todos los municipios de la provincia de Villa Clara y fuera de la provincia. Durante el mes de marzo de 2014, la agrupación se presentó en el Festival de Música Antigua “Esteban Salas”, programa que organiza el Conjunto de Música Antigua Ars Longa en la ciudad de La Habana. Para esta ocasión Melodía Antillana realizó el concierto clausura del evento.
Algunos festivales donde se ha presentado el piquete son: VII Festival Internacional de Danzones junto a Hermanos Rojas (Güines, Mayabeque), tres veces en el Festival Nacional de Danzones y en el Festival de Música Antigua en su décima edición. Ha participado en bailables en casi todos los pueblos de la provincia de Villa Clara. En una ocasión fue parte de un homenaje que se hizo en el parque Vidal de Santa Clara a la Virgen de la Caridad del Cobre. También ha grabado algunos videos como el danzón “Las Alturas de Simpson.
La agrupación tiene en su repertorio activo cerca de cuarenta obras entre danzones, contradanza, danzas, danzonetes, guarachas y habaneras.
Algunas obras del repertorio que propone el conjunto son entre otras, la contradanza “San Pascual Bailón” (1803) y la guaracha “El Sungambelo”. También podemos encontrar el danzón “Las alturas de Simpson” del compositor matancero Miguel Failde (1852-1921) y el danzonete “Al General Machado”, el cual exalta la figura de este líder político que gobernó en Cuba desde 1925-1933.
También se incluyen en el repertorio activo del piquete los danzones “Cienfuegos” y “Cielito lindo” del compositor de Madruga José Urfé (1879-1957), la habanera “La Isla de las Cotorras” del compositor habanero Jorge Anckerman (1877-1941). También posee “La Bayamesa” compuesta por Carlos Manuel de Céspedes, José Fornaris y Francisco Castillo Moreno.
Además, se incluye en la selección las obras del repertorio habitual, dos obras del compositor villaclareño Manuel de Jesús Barrios (s.XIX), “Recordando un amigo” y “Sí, señor Tatá”, destacado arreglista y compositor de Santa Clara.

Músicos que anteceden el surgimiento de “Melodía Antillana”

Manuel de Jesús Barrios: Músico, Arreglista y compositor nacido en Santa Clara, que se desconoce su fecha de nacimiento. Murió en 1933. Funda la Orquesta Típica Tradicional en 1895. A su haber composicional se deben los danzones, “Sí, Señor Tatá” y “Recordando a un Amigo”. Estas dos obras forman parte del repertorio del piquete Melodía Antillana.

Miguel Benítez Lizama: Clarinetista que dirige la Orquesta Típica Tradicional a partir de 1935 y funda el piquete “Hermanos Benítez” el cual en 1961 se convierte en la orquesta “Portela Benítez”.

José Benítez Lizama (Cheo Benítez): Clarinetista que dirige la Orquesta típica desde 1954, dirige también desde 1961 “Portela Benítez”. Muere en 1969.

Ángel Raúl Benítez Lizama: Dirige la Orquesta Típica desde 1969 hasta 1985 fecha en la que se jubila.

Roberto Angulo Sánchez: Clarinetista, Pedagogo nacido en Santa Clara en 1944. En 1956 inició sus estudios con Generoso Pérez Jiménez y los continuó con Agustín Jiménez Crespo, además de Enrique Pardo en La Habana. En 1957 se incorpora a la banda del cuartel de bomberos en Santa Clara. En 1962, ingresa en la Orquesta Sinfónica de las Villas. En el 2004 luego de su jubilación como solista de la sinfónica, funda el piquete luego de heredar el repertorio y algunos instrumentos antiguos de la familia de los Benítez, debido a la amistad que lo unía con estos músicos

Trascendencia histórica

El valor que tiene para la historia y la historiografía musical cubana la existencia de los piquetes (de este tipo del siglo XIX) que hasta el momento solo se conoce a “Melodía Antillana”, el cual responde a una interpretación históricamente informada - está relacionada con la presencia de un repertorio antiguo, lectura de partituras originales de archivos de orquestas similares, instrumentos de época, la manera de anunciar los temas musicales y generalmente parejas de baile en sus conciertos y presentaciones.
Los instrumentos de época, el trabajo con las partituras, además de la interpretación de un repertorio perteneciente a compositores del siglo XIX y principios del XX demuestra que es un verdadero fenómeno de carácter patrimonial, que surge por la necesidad de rescatar expresiones musicales que forman parte esencial del modo de hacer del cubano. Esto, unido a la manera de comenzar con la famosa “patada en el piso” del director, y el momento en que se ponen de pie en el escenario revelan sin duda la presencia de una interpretación históricamente informada.
Todo esto permite un acercamiento profundo a épocas importantes de la historia como la formación de la nacionalidad cubana y los procesos del devenir musical. Es así que desde el contexto actual de la región central, con derroteros y circunstancias diferentes, en una época tan distante, se hace significativa la presencia de este Piquete, que aunque su función no sea la misma de épocas antiguas, marca pautas importantes en la interpretación de estos repertorios en Cuba.

Piquete de Danzones "Melodía Antillana", Santa Clara, Cuba
Roberto Angulo Sánchez -Clarinete en Do (director)
Randy Vasallo -Clarinete en Do
Mario Montalbán -Corneta
Emilio Sánchez -Figle
Ignacio Pérez -Trombón de pistones
Arturo Luis Anoceto Castellón -Timbales
Conrado Benavides -Güiro


Fuente : Manuel López Martinez , Centro de Investigación y Desarrollo de la Música Cubana.

Roberto Angulo

Roberto Angulo Sánchez
Clarinetista y pedagogo.
Nació en 1944 en Santa Clara.
 En 1956 inició sus estudios con Generoso Pérez Jiménez y los continuó con Agustín Jiménez Crespo y Enrique Pando en La Habana, hasta el año 1969, cuando se graduó.
En 1957 se incorporó a la banda del Cuartel de Bomberos y a la Banda Municipal de Santa Clara. En 1962 se oficializa la Orquesta Sinfónica de Las Villas ingresando en ella. Durante el Servicio Militar formó parte de la Banda de Música de la IV División de Remedios, en 1964, y la Banda del Ejército Central, desde 1965 hasta 1967, en que se incorpora a la Orquesta Sinfónica y a la Banda Municipal.
Ha impartido clases en la escuela de arte Olga Alonso y en el Centro de Superación para la Cultura. Actualmente es el director del Piquete Villaclareño Melodía Antillana.
Esta considerado como uno de los mejores clarinetistas del país.

 

Piquete de Danzones "Melodía Antillana"   de Roberto Angulo-Clarinete (director)

 Fuente : Diccionario de la Música Villaclareña  

Gerardo Vaquer Fernández

Gerardo Vaquer Fernández

Es graduado de la Escuela Vocacional de Arte de Santa Clara en guitarra, además de tocar el piano y el bajo. Músico de excelente talento que desarrolló su labor artística en el Cuarteto Evocación , donde ejecutaba la guitarra y voz segunda, es también integrante del  Sexteto Pretexto , desde 1997.

 

Vocal Armonía

Vocal Armonía
Surgido en diciembre de 1997 por un grupo de experimentados cantantes procedentes del Coro Profesional de Santa Clara , decidierón unirse con un formato de Coro de Cámara ( 3 sopranos , 2 contraltos , 2 tenores y 2 bajos) asi surge Vocal Armonía.
Dadas sus carateristicas abarca un amplio espectro de géneros y estilos , tanto a capella como acompañamiento instrumental.Su repertorio contiene obras renacentristas , barrocas , clásicas , románticas y contemporáneas , asi como música afronorteamericana , latinoamericana y por supuesto música cubana con raíces afro.


Fuente : Diccionario de la Música Villaclareña.

Graciela de Tristá Besada

Graciela de Tristá Besada
Pianista
Nació en Santa Clara ?
Falleció ?
Sus primeros estudios los comienza a temprana edad .
Fue la primera alumna de la Academia Espadero , que dirigía el profesor Antonio Alvarez . Se graduó en 1915.

Fuente : Diccionario de la Música Villaclareña

Evelio Vázquez Suri

Evelio Vázquez Suri
Trompa
Nació el 9 de agosto del 1914 en Santa Clara
Falleció el 24 de agosto de 1976 .
Estudió trompa en la Academia de la Banda con Domingo Martinez Sorando y en 1938 ocupa la plaza de trompa en la Banda Municipal , en la cual se mantiene hasta su jubilación en 1966.

Juana Rosa Vázquez

Juana Rosa Vázquez Díaz
Pianista , cantante , compositora  y profesora .
Nació el 30 de agosto de 1943 en Santa Clara.
Falleció el 20 de diciembre del 2009 .

Viene de una familia musical , su padre Evelio Vázquez Suri tocaba trompa.
Graduada de Maestra Primaria en 1961 al igual que de Profesora de Piano y Profesora de Solfeo y Teoría. Profesora de Apreciación Musical en Secundaria Básica y Escuela Anexa a la Universidad Central.
Elena Burke "La Señora Sentimiento" le graba "Invierno triunfal" una de sus composiciones de 1974.
En el 2004 es ganadora del Tercer Premio en el Festival Gustavo Rodríguez con "Como un hechizo " cantada por Roberto Jiménez .

Magaly Ruiz

Magali Doris Ruiz Lastres
Pianista , compositora y padagoga
Nació el 2 de octubre de 1941 en Santa Clara .
En 1981 recibió el título en composición musical en el Instituto Superior de Arte de La Habana, (título que tiene homologado al título de España de Profesora de Nivel Superior de: Armonía, Contrapunto, Composición y Análisis Musical). Ha estudiado con los profesores Harold Gramatges, José Ardévol, Félix Guerrero, Cesar Peréz Sentenat, Juan Elósegui, Alfredo Diez Nieto, Dolores Torres y Roberto Valera.
Ha trabajado como profesora titular de varias asignaturas de nivel medio y superior de música. Tiene una amplia participación en eventos de caracteres pedagógicos y ha dirigido numerosos trabajos de investigación de índole pedagógica. Sus composiciones musicales han sido premiadas en diversos concursos y ha integrado diferentes jurados en concursos de composición. Sus trabajos de investigación musical han sido publicados en revistas de alto prestigio a nivel internacional.
Varias de sus obras están incluidas en los planes de estudio del Conservatorio Amadeo Roldán, así como en las del Instituto Superior de Arte de La Habana y del Instituto Superior Pedagógico Enrique José Varona.
Sus composiciones han sido interpretadas en numerosos festivales internacionales tales como: Festival Internacional de Música Contemporánea de La Habana, el Festival Internacional Boleros de Oro, el Festival Internacional Sonidos de América celebrado en el Carnegie Hall  de Nueva York, el Festival Internacional Donne in Musica en Fiuggi, Italia, el Festival Internacional Mujeres en el Arte, Comuarte , tanto en México como en España.
Sus composiciones :

Música sinfónica

• Tres piezas para pequeña orquesta, 1977.
• Estructura tritemática para orquesta sinfónica, 1977.
• Concierto para oboe y orquesta, 1979.
• Tres ambientes sonoros, 1981

Música de Cámara

• Trío, 1976
• Sonata para chelo y piano, 1977.
• Juegos con metales, 1977
• Movimientos para cuarteto de cuerdas No. 1, 1978.
• Canción para un amigo, saxofón, contralto y piano, 1978.
• Tres piezas cubanas, violín y piano, 1978.
• Movimiento para cuarteto de cuerdas No. 2, 1980.
• Variaciones en habanera, para oboe y piano, 1983.
• Variaciones en habanera, versión para flauta y piano,1995.
• Tres piezas, trombón y piano, 1994.
• Fantasía, violín y piano, 1994.
• Yugo y Estrella, cuarteto de cuerdas, 1995.
• Dos para tres, flauta y piano, 1995.
• Tres piezas cubanas, flauta y piano, 1995.
• Cuasi Danzón, trombón y piano, 1996.
• Dos piezas cubanas para clarinete, 1997.
• Danzón, para cello y piano, 1998.
• Tema con variaciones para trombón 1998.
• Danzón para saxofón tenor, 1998.
• Habanera, para guitarra, 1998.
• Dos piezas para clarinete, 1998.

Coro

• Altura y pelos, coro mixto, texto: César Vallejo, 1976.
• Al oído de una muchacha, texto: García Lorca, coro mixto, 1976.
• Canción para dos pueblos (habanera y guajira), coro mixto, 1994.
• A Ili, coro femenino, 1995.
• A Glaimí (cinco piezas), coro infantil, 1996.

Piano

• Tres preludios para piano, 1978.
• Tres estudios cubanos para piano, 1980.
• Estudios cubanos del 4 al 12, 1978.
• Pequeñas piezas cubanas, 1988.
• Piezas a cuatro manos (primera serie), 1990.
• Piezas a cuatro manos (segunda serie), 1994.
• Estudio en mambo No. 13, 1994.
• 20 Miniaturas cubanas para piano, 1995.
• Tres Habaneras para piano, 2003.

Voz y Piano

• Pueblo entre lomas (guajira), 1966.
• A Víctor Jara, (canción), 1978.
• Dos canciones para niños: Abuelita, Trota que trota mi caballito, 1984.
• Tríptico Homenaje: Te recuerdo en un canto, Mi mariposa, Esa cabeza blanca, mezzo-soprano y piano, 1985.
• Corazón no me traiciones más, bolero, 1994.
• Cómo te quiero, bolero, 1994.
• Con tu piel y con tu cuerpo, bolero, 1995.

Danzón para saxofón tenor  ; Interpretado por Emil Sein

Marlén Rodríguez

Marlén Rodríguez Anido
Cantante y compositora
Nació el 28 de junio de 1977 en Santa Clara .
Hija de la pianista Freyda Anido .
Estudió piano a los 8 años de edad en la E.V.A. Olga Alonso.Al graduarse pasa al Coro de Villa Clara y continua sus estudios de nivel superior en la especialidad de canto en 1997.
Has participado en grabaciones con Pucho López , Augusto Enriquez , y del colombiano Hernándo Vázquez .

Dúo RapSon

Dúo RapSon

Dúo aficionado conformado  en Santa Clara por Marcos Díaz Bastida y Roger Rodríguez Martinez que fusionan la música cubana con el rap.

El dúo se forma a partir de las inquietudes musicales que ambos integrantes tenían, pero por sobre todas las cosas, los deseos de hacer llegar un mensaje. Los primeros pasos en el proyecto se comenzaron en el mes de abril del año 2012 luego de que ambos integrantes tuvieron la posibilidad de dejar plasmado de manura sonora el resultado de su trabajo y haber coincidido con el productor musical Frank Gonzalo en los mismos criterios de trabajo que ambos cantantes poseían.
Roger, graduado de nivel elemental de música y con una larga experiencia en el medio musical no profesional es de ambos el que más experiencia artística posee ya que aun sin ser un profesional un de la música ha recorrido varias agrupaciones donde pr breves períodos de tiempo ha cumplido la función de ser la voz prima de los mismos, además de llevar una carrera en solitario defendiendo la música cubana donde mucho espacios radiales y nocturnos le han abierto las puertas por su carisma y su tono melodico a la hora cantar el son.
Marcos, es el integrante que no ha cursado estudios musicales, todo su aprendizaje ha sido empírico en cuanto a la música se refiere, aunque tiene sus antecedentes musicales como percusionista en el grupo Imagen y vocal rapper de esta misma agrupación.
Algo de interesante que tiene este dúo y que de cierta manera avala el trabajo que han venido realizando es el reconcimiento que través de la canción "No Soy Bandera" recibieron en el concurso "Tú Noche" donde participaron en busca de un puesto que los colocara dentro de los finalistas objetivo que lograron aobteniendo el tercer lugar en dicho evento, todo esto a tan solo tres cuatro meses de creados.
El dúo está preparando su primer demo con intenciones de ponerlo a disposición de sus amigos, conocidos y del público en general y por supuesto teniendo la fe en que alguien se pueda interesar en el mismo.

Orquesta Cubanacán

Orquesta Cubanacán.Fundada en 1940 como propósito amenizar el show del cabaret del mismo nombre en Santa Clara.
Tenia un formato jazz band.



Fuente : Diccionario de la Música Villaclareña.

Joaquín E. Carrero Pairol

 Joaquin E. Carrero Pairol
Cantante bajo,  compositor y pedagogo .
Nació el 7 de noviembre de 1940  en Santa Clara .
 Sus primeras lecciones de solfeo las recibe con su padre Joaquín Carrero, músico de la Banda del Regimiento y subdirector de la misma donde posteriormente sería su maestro Manolo Rodríguez quien lo llamó a formar parte del coro fundado por él, manteniéndose en dicha institución de manera ininterrumpida desde sus inicios. Se gradúa en el año 1961 en la Escuela Normal de Maestro.
Ha impartido clases de canto y dirección coral en diferentes centros como la Escuela Vocacional de Arte Olga Alonso, y el Instituto Superior Pedagógico Félix Varela. Culmina en 1980 sus estudios de nivel medio en su especialidad donde incursionó además en el saxofón con el cual labora en la Orquesta de Música Moderna. Su trabajo dentro del movimiento de aficionados ha sido importante.
Dentro de los numerosos coros que ha formado se destacan el de Ciencias Médicas el del Ministerio del Interior donde ha montado obras polifónicas y de música cubana en la provincia de Villa Clara.
Actualmente su trabajo lo ha dirigido hacia los coros infantiles. Como compositor incursiona en la música programática con títulos como Dos Poemas, evocación coral a la vida de Emilio Ballagas; así como el poema Amor, de Mario Benedetti.


Fuente:Diccionario de la Música Villaclaclareña  

Septeto Los Gimez

 Septeto Los Gimez
 Fundado el 22 de octubre de 1958 en Santa Clara.
Los más veteranos, con unos instrumentos añejos, comienzan la música impresionante, el grupo logra llenar todo el establecimiento tocando plácidamente para todos los afortunados espectadores.
Se levantan varios de una mesa y comienzan a bailar. Menearse es tan natural como respirar, comer o dormir. ¡Qué arte! Y, de pronto, uno de los músicos se pone en pie y dice que va a dedicar el siguiente tema, a un turista que los visita.
En Cuba, dedicarle una canción a alguien es improvisarle, sobre la marcha, diez minutos de letra rimada sobre distintas facetas de su vida, su personalidad, su obra y su familia.
Esa manera de expresarse impacta a todos los turistas que aplauden después del hermoso regalo, se sienten absolutamente privilegiados por haber disfrutado de uno de esos momentos inolvidables de su visita.
Al terminar su actuación, los visitantes estrechan las manos de los músicos que llevan décadas haciendo magia con la buena música cubana.
La sede de este grupo de música tradicional cubana es el Bar cafetería La Marquesina de la ciudad de Santa Clara donde los Gimez son el grupo insignia del lugar. El grupo “Los Gimez” lleva más de 50 años de fundado, primeramente en la modalidad de dúo y actualmente como septeto. Es un grupo aficionado que ha trabajado en toda Cuba en el sector artístico y ha realizado grabaciones para la fonoteca de la emisora CMHW, para los programas La loma del tamarindo, Pentagrama cubano, y en la televisión, Video ritmo, Esto es música. Ha trabajado en otras provincias y ha compartido con músicos nacionales e internacionales en diversos escenarios
Los miembros actuales del Septeto santaclareño son:

1. Jesús Vicente Gimenez Fernández, Director, cantante, maracas.
2. Nelson Santos Montes de Oca, guitarra acompañante.
3. Henry Faunde Silverio. Percusión menor , bongó.
4. Eusebio González González. Armónico cuatro.
5. Odilio Hernández Castillo. Cantante y clave.
6. Gerardo Vaquero Santiago. Contrabajo.
7. Miguel Armenteros Vizcaíno. Cantante.

 

Maykel's Quartet

Maykel's Quartet

 Integrado por el tresero Maykel Elizalde, al bajista César Bacaró, al percusionista Alexis Arce "Pututi", y la flautista Isabel Cristina Pérez.
 Variaciones —tema que le da título al disco—, Latinoamérica city, Canto a Elegguá, Condado Sur, Suite a Erika o Ragtime campesino, todos muy bien logrados desde la intensión contemporánea de este artista que sabe qué quiere y cómo lo quiere.
 Este álbum, aunque tiene como línea principal el jazz, se basa en fusiones muy inteligentes que van desde el bolero, los ritmos latinoamericanos (Latinoamérica city), afrocubanos (Canto a Elegguá), hasta la fusión, como ocurre en Ragtime campesino, en el cual el tres —este cordófono pulsado— muestra sus posibilidades como virtuoso en un ritmo bien popular, el ragtime.
 Por otra parte, se escuchan introducciones en las que se ponen de manifiesto giros melódicos del estilo Barroco, como es el caso del arreglo al conocido tema Hotel California, en el cual el tres vuelve a jugar un papel fundamental en el tratamiento a la línea melódica.
 Variaciones, ha sido nominado al festival Cubadisco 2012 en las categorías de Ópera prima, Música vocal-instrumental y Grabación en vivo.

Maykel's Quartet - Hotel California (Variaciones 24-09-2011)  

Rachid López

Rachid Abraham López Gómez
Guitarrista y compositor .
Nació el 11 de noviembre de 1968 en Santa Clara .
Los primeros contactos musicales de este artista se realizan mediante su familia, pues su padre tocaba clarinete y guitarra. Rey Guerra y Elías Barreiro visitan su casa y en 1980 sus estudios de guitarra en la Escuela Provincial de Arte de Santa Clara con Rolando Moreno.
En 1993 ingresó en el Instituto Superior de Arte, donde fue discípulo de Rey Guerra y del guitarrista argentino Víctor Pellegrini, este último, por su dominio técnico e interpretativo, marcó pautas muy importantes en su vida.
Inició su carrera profesional en 1987 en Las Tunas, En 1991 regresa a Santa Clara, y aquí ofreció un concierto en el Museo de Artes Decorativas el 25 de mayo, a partir de entonces despliega una importante labor como compositor e intérprete y alterna con prestigiosas figuras, a la vez que trabaja como guitarrista con las orquestas sinfónicas de Villa Clara y Santiago de Cuba. Además de participar en la Fiesta Iberoamericana, 1994.
En 1997 comienza a trabajar en un proyecto discográfico y en 1999 sale a la luz su primer disco, "Trovarroco", con la firma disquera Disc Music en el que fusiona la música clásica con la trova raíz y con la nueva trova, con el que obtuvo dos nominaciones en el Cubadisco 2000:  Mejor álbum de Música de Concierto  ,Ópera Prima
Fue fundador del trío Trovarroco (antes Trío de Cuerdas, Arte y Estilo) con Maykel Elizalde y César Bacaró , que comprende guitarra, tres y contrabajo. Como intérprete, su sólida formación técnica le permite abarcar un repertorio de un amplio espectro estilístico: barroco, clásico, romántico y contemporáneo, así como piezas de la Música popular cubana y latinoamericana.
Acompañó a varias voces de su ciudad natal entre ella a María de los Angeles Santos .Luego forma la agrupación Cuba Añejo Son ( que contó con las vocalistas María de los Angeles Santos  y Mayelín Pérez ( ex - Evocación ) .También fue creador del proyecto  Maykel's Quartet .
Sua obras : Homenaje a Paco de Lucía  , Evocación a Bach  , Tu llegada  ,Motivos de montuno
, Homenaje a trovadores y soneros , Sueño de un despertar , Tu llegada , Verde Transparencia y otras .

Fuente : Diccionario de la música villaclareña .